在中国辉煌的漆器历史中，明代被誉为漆工艺发展的黄金时期。

隆庆年间，著名的漆工大匠黄大成，在他的《髹饰录》中有说过漆器的制作方法和工艺特征。

其中，他把漆器分为14个大类，101个品种，并系统总结了制造过程中的关注事项。

后来，该书由漆工杨明逐条加注，使内容更加详实之后，成为了我国留存下来最早的一部漆工著，其全面详细地反映了明代漆器制造工艺的成就。

图1:明 十八臂准提菩萨；成交价:RMB 　2,070,000；尺寸：高60厘米；拍卖公司：西泠印社拍卖有限公司；成交时间：2017-12-23。

此尊准提菩萨一面十八臂发髻生动，面颊丰腴，面相慈悲，双耳饱满，身着天衣，双肩衣纹流畅飘逸，胸前饰璎珞，下着长裙，挺胸直身，结跏跌座。

菩萨体躯健硕，整身充满着力量感，又不失和谐典雅，全身漆金装饰，是为一尊精湛技艺的宫廷风格准提菩萨。

准提菩萨为显密佛教徒所知的大菩萨，在禅宗，则称之为天人丈夫观音，准提菩萨是一位感应甚强、对崇敬者至为关怀的大菩萨，更是三世诸佛之母，他的福德智慧无量，功德广大、感应至深，满足众生世间、出世间的愿望，无微不至的守护众生。

从现今明代遗留下来的室内用具来看，宫廷装饰、家庭器用可谓一座大型髹漆工艺美术展览馆，不仅数量多，髹漆工艺的水平也令人不禁称赞。

当然，明代漆工艺的高活跃度是与明代王室对漆器的推崇与重视有直接关系的。

为此，明代还专门设立了生产、制作御用漆器的官办机构，下设“油漆作”，内府供用库等机构。

图2:元末/明初 剔红花卉纹大盘；成交价:RMB 　14,029,331；尺寸：44.5厘米；拍卖公司：伦敦蘇富比有限公司；成交时间：2017-05-10。

本盘珍罕瑰丽，制于中国雕漆工艺巅峰时期，并属该时期菁华臻例。

盘身花卉刻划自然，细腻丰美，花叶蜿蜒交错，布局精巧谐和，堂皇华丽，而且雕工上乘，尺寸硕大，堪称一绝。

晚元至明初一个世纪，青花瓷器发展长足，南方雕漆则自装饰工艺演变至宫廷制品，工精艺绝。

因青花与雕漆工艺精进，永乐帝用于外交，赏赐来使。

然而雕漆工序繁复，难于大量制作，仅靠个别艺匠造诣而成珍器，故同期漆器远较瓷作为罕。

此时期之雕漆艺匠，名号传至后世，然而个别漆器出自何人，则历来难辨。

如此硕大之漆盘，与瓷器同始制于元朝，续制于明代，承帝命为宫廷御制，止于宣德。

明代漆器的品种，是在宋元漆器发展的基础上得以突飞猛进的发展。

在明代漆器中，最为发达的、制作量最多的是雕漆，其次是戗金彩漆、戗金漆、描金漆、填漆、螺钿漆、百宝嵌、款彩漆等等。

图3:元—明初 剔红花鸟图葵瓣式盘；成交价:RMB 　1,495,000；尺寸：直径30.7厘米；拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司；成交时间：2015-06-07。

此盘为八瓣葵口，敞口，浅腹，弧壁。

盘内外壁通髹朱漆，剔雕纹饰，器底髹黑漆，近足一隅阴刻“钱聋子造”款，与日本美协2012.11.27，Lot120，器形纹饰、写款皆相似，可资比对。

盘心起弦纹随形开光，内以天、水两种锦纹为地，其上雕双雁游弋于平静的湖面，其一回首梳理翎羽，湖水波光粼粼，水草浮于湖面，湖畔一侧芦苇从生，另一侧洞石边松林与杂草并存，和谐景面，跃然而生。

盘内景物雕刻精细，画面生动逼真，一幅实景写实特点，颇有宫廷画师林良之风格。

盘内外壁均饰折枝荷花纹、牡丹纹、梅花纹、扁菊纹等花卉纹，朵瓣盛开，枝叶繁茂，纹饰简而朴拙，虽非后世雕花叶之层次精巧，却独具清雅之感，体现了元代和明代早期雕漆的独特时代风格。

底部黑漆较薄，呈现出浅褐色。

整器锦地纹满布，剔工精细，刀法娴熟，所剔花卉表面略显平滑，在平滑的花瓣和叶面上，刻阴线花筋叶脉，给人以嫩娇、淡雅、清新之感，具有元代及明早期杨茂漆雕“隐起圆润，藏锋清楚”的艺术风格。

明代初期的漆器家具以小型工艺品为主，如盒、盘、瓶、匣、壶、碗等，造型都较为单调、普通。

但是在皇城行宫、佛堂庙宇，园林宅地，甚至一些城镇民居的地方，都需大量的漆器家具。

所以，在应用范围上，漆器家具还是非常广泛的，工艺要求也非常高。

图4:明 剔红凤纹牡丹花口大盘；成交价:RMB 　1,485,000；尺寸：直径36.8厘米；拍卖公司：北京翰海拍卖有限公司；成交时间：2006-06-26。

盘木胎，圆形花口。

在口沿之内遍雕花卉纹，花丛中两只凤凰正翻飞对舞。

图案构图饱满，层次分明，打磨圆润，体现了较好的工艺水平。

在色彩上，它们五彩缤纷，有金、银、红、黄、绿、紫等各色漆制成的家具；而且家具上描漆髹法十分多变，有描金、描漆、漆画、描油、描金罩漆等。

在彩绘时，不光色块、线条不同，时而黑理钩、时而金理钩、没骨法，呈现出了不同的效果，十分出色。

图5:明早期 剔红紫萼花纹盘；成交价:RMB 　1,344,000；尺寸：29.5厘米；拍卖公司：天津文物；成交时间：2013-11-22。

盘圆形，弧形壁，矮圈足，内外皆为黄漆素地雕朱漆花纹，盘内雕盛开的折枝紫萼花数朵，旁有含苞微绽的花蕾，衬以弯卷自如的枝叶，外壁则雕卷草纹周饰盘表，底部髹赭色漆。

此盘髹漆肥厚，色泽红润光亮，图纹精美，雕刻刀法流畅快利，具有元代雕漆的特点，为元明过渡时期之佳作。

加之纹饰布局工致，磨制圆熟，充分体现了作者高超的技艺。

北京故宫博物院藏有一件明早期得剔红紫萼花纹圆盒，盒盖图案文饰与此盘相似。

紫萼又称紫玉簪、紫萼玉簪，别名白背三七、玉棠花，属百合科玉簪属多年生草本植物。

在器具的装饰图案上，以花卉、山水、人物的主题居多，图案的处理较为规范化。

以花卉为主题的作品，一般雕刻在梳妆盒、镜子上，盒面等布满盛开的大朵花卉，四周枝繁叶茂，十分具有整体感。

以花卉为题材的雕漆，花卉之下往往不刻锦纹，而以黄漆为地，黄衬红色，非常鲜明醒目。

图6:明 双凤穿花剔红盘；成交价:RMB 　1,344,000；尺寸：径36.8厘米；拍卖公司：西泠印社拍卖有限公司；成交时间：2010-07-06。

此双凤穿花剔红盘即为此时期的剔红精品。

盘面呈花瓣式，瓣形圈足，堆漆颇厚，盘内雕双凤牡丹。

盘面下方，一簇湖石，玲珑透空，牡丹枝干在湖石掩映中向上生发。

枝叶密布有序，层次丰富明朗，在盘面盛开大小二十余朵牡丹，大小相间，形态各异。

每朵花在简单的平面上都雕出至少四五个层次，多者达七八层。

且每朵花的花瓣都极具立体感，边缘皆有微微凸起的线条，极为精美。

花团锦簇之上两只凤凰相对而舞，观之即有富贵之感。

台北故宫博物院一件元末明初的剔黑孔雀牡丹八瓣盘与此件极为类似。

在整体风格上，明代漆器从早期简练大方、圆润精致的风格上变得纤巧细腻，出现了更多稍大型的漆器家具，如箱、柜、桌等新的漆器造型层出不穷。

至此，明代漆艺发展又进入了一个更新的时期。

图7:明 剔红胡人戏狮盖盒原盒；成交价:RMB 　1,265,000；尺寸：直径8厘米；拍卖公司：北京匡时国际拍卖有限公司；成交时间：2013-12-04。

盖盒呈圆形，盖面两侧各剔红雕琢不同的纹样。

一侧剔红锦地之上，刻划胡人戏狮图案，胡人头戴毡帽，圆目，留须。

身着长袍，腰间束起。

双袖高举舞动，一腿弯曲，一腿跨出，呈弓箭步。

并穿着长靴。

腰间佩戴宝剑。

胡人左侧一狮子四爪张扬，回首望胡人，身姿蜿蜒，灵动自如，头部长发及尾巴随风高扬。

欢愉场面尽显其中。

底部刻划山川，而头部彩云飘扬，令胡人戏狮仿佛悦动于云间。

盖盒的另一侧剔红锦地之上，雕琢绽放花卉纹，配以假山、枝叶、含苞待放的花蕾，人文雅趣之情尽显方寸之间。

整器精致典雅，构图简逸，疏而不露，雕工精细，磨光润美，工艺水准较高。

且流传有序，曾为文物学名家王世襄先生收藏，由此更增添了文化意义。

图8:元/明初 剔红仙人纳凉图葵瓣式盘；成交价:RMB 　974,160；尺寸：宽19.2厘米；拍卖公司：佳士得香港有限公司；成交时间：2013-05-29。

盘呈葵花形，漫浅式，随形圈足。

盘心作葵瓣式开光，开光内在天、地、水锦纹上雕汉钟离纳凉于湖中亭阁，韩湘子吹箫乘槎而至，岸边山石嶙峋，古松参天。

开光外及盘外壁素地上雕折枝牡丹花，底髹黑漆。

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